Parece que muitas escolas borrifam um pouco de arte no currículo aqui e ali como algo desnecessário ou mesmo a ignoram por completo por causa das limitações de tempo. Essas abordagens não refletem o objetivo de um currículo generoso.
Charlotte Mason abordou a arte de uma forma equilibrada, agendando regularmente um tempo para que seus alunos apreciassem grandes artistas e expressassem sua própria arte. Podemos fazer o mesmo, independentemente de nossas próprias capacidades artísticas.
Apreciação de arte
A apreciação da arte é realizada por meio de um método denominado estudo de imagens (ou estudo de obras de arte). Basta dez ou quinze minutos uma vez por semana. Veja como se faz um estudo de imagem.
- Selecione um artista e foque nele por doze semanas (um trimestre).
- Uma vez por semana, selecione uma das obras desse artista. Juntos, olhem para ela até que todos possam fechar os olhos e ver cada detalhe em seu lugar.
- Oculte a gravura e peça às crianças que descrevam como ela é.
- Olhe para a imagem novamente e discuta quaisquer outros pontos de interesse.
- Exiba a imagem em sua casa pelo resto da semana.
Na próxima semana, veja uma imagem diferente do mesmo artista. Continue fazendo um estudo de imagens uma vez por semana até que tenha apreciado seis ou oito imagens de um artista. Você também pode ler uma biografia sobre o artista, e certifique-se de pegar seu Livro dos Séculos e inserir o artista na página apropriada.
Ao final de doze semanas, você e seus alunos terão uma boa noção do estilo e das ideias desse artista, comunicadas por meio de suas obras. Em seguida, escolha um artista diferente e tente novamente.
O desejo de Charlotte era apresentar à criança as grandes ideias dos grandes artistas, expostas em seus trabalhos. Sua intenção não era dar um curso de crítica de arte ou interpretação de arte. Ela encorajou as crianças a olharem de perto para cada obra e a formarem suas próprias relações com ela.
Expressão Artística
Charlotte também deu a seus alunos instrução em arte e oportunidades de se expressarem artisticamente. Ela reservou tempo para desenho a partir da imaginação e também da reprodução de tudo o que era visto na vida ao redor, utilizando para isso uma variedade de meios como escultura em argila, carvão, pintura e desenho.
Embora não haja muitas descrições detalhadas de como Charlotte ensinava arte, muitos dos princípios que ela usava para artesanato se aplicam.
- Programe as aulas de arte à tarde para permitir mais tempo depois que as lições curtas da manhã terminarem.
- Enfatize o hábito do melhor esforço.
- Para incentivar os alunos a fazerem seu melhor trabalho, ensine-os lenta e cuidadosamente o que devem fazer.
- Mantenha o projeto ao alcance de suas habilidades. Desafie, mas não frustre.
- Selecione projetos que valham a pena. Não dê a eles projetos cujo resultado será jogado fora, mas algo que exija seu tempo e esforço e que evoque uma sensação de satisfação e realização quando concluído.
Para qualquer material que você escolha, a ênfase deve estar no trabalho lento e cuidadoso em uma atmosfera encorajadora para cada idade.
A arte é uma maneira maravilhosa de adicionar variedade ao seu dia e de nutrir a mente e o coração do seu filho com o que é bom, nobre e belo. Com os métodos simples de Charlotte e todos os recursos maravilhosos disponíveis, você não precisa ser um especialista em arte para dar a seus filhos a riqueza da arte.
Veja aqui o restante da série Assunto por Assunto – Como ensinar cada disciplina no método Charlotte Mason.
Originalmente publicado por simplycharlottemason.com. Traduzido e usado com permissão.
